Ken Fulk pratar med Henry Hall, hans senaste bostad i New York

Henry Hall är en lyxig bostad med boutiqueanläggningar med interiörer, modellenheter och märkesvaror av designern

"När jag var liten ville jag vara som Eloise och bo på hotell", påminner inredningsarkitekten Ken Fulk. Henry Hall, hans senaste New York-projekt, gör att drömmen blir verklighet. Lägenhetsbyggnaden med 225 enheter vid norra gränsen till Hudson Yards i Midtown Manhattan, är mer som ett boutiquehotell än en bostad, och de Fulk-designade interiörerna och modellerna är mycket mer snygga och lekfulla än en vanlig beige hyra. Allmänna bekvämligheter som en lobby med dubbla höjder vars design är "en dos av midcentury möter 70-talet" per Fulk; en bar som drivs av restauratörerna bakom New Yorks Charlie Bird och Pasquale Jones; ett vardagsrum; och en vinlounge uppmuntrar besökare och invånare att mingla i gemensamma utrymmen. Privata bekvämligheter som en invånarklubb, lounge på taket och trädgården gör att det känns som en destination. AD satte sig ner med självutnämnda "hotellknarkare" Fulk för att få full scoop.

"Jag tror att på platser som New York där du bor ganska tätt har hotell verkligen blivit våra nya vardagsrum," funderar Fulk, som handlade fälten vid Brimfield Antikmarknader i Massachusetts för några av bitarna i Henry Hall-lobbyn, inklusive en anpassad ljuskrona som han designade med antik tjeckisk kristall klot.

Foto: Douglas Friedman

Architectural Digest: Varför väckte detta hotell-cum-bostadsprojekt ditt intresse?

Ken Fulk: Det finns några gamla platser i New York du kan leva på, som Carlyle, men det har det verkligen inte hände med bostadshus där du kan flytta in i ett nytt bostadshus och ha ett hotellliknande erfarenhet. Den delen var väldigt spännande för mig. Det var lite av min långvariga fantasi. Och så, att tänka på alla saker vi har lärt oss - jag är lite hotelljunkie hur som helst och älskar att prova nya, se nya - och sedan applicera den på vad vi gör dagligen, vilket är att skapa miljöer för människor att leva sina liv och få dessa upplevelser i, det var verkligen en sällsynt möjlighet. Och dessutom fick vi verkligen tänka på det hela. Vi är kreativa regissörer, så vi har gjort allt från att namnge byggnaden, varumärke och grafik till design och bekvämligheter.

AD: Hur representerar namnet Henry Hall byggnadens anda?

K F: Vi ville att det inte skulle kännas som en annan New York-lägenhetsbyggnad med numret framför och gatuadressen som verkar vara de rigueur, eller något konstigt namn som "Infinity" som bara låter som om det kan vara någonstans eller det kan vara ett private equity fast. Då ville vi ha det, även om det är en ny byggnad, att det känns som om det hade varit där ett tag. Du är inte säker. Och vi ville ha en personlighet som att den potentiellt kan låta som en riktig person, även om jag gillar tanken på en hall, som har en akademisk konnotation eller en samlingsplats där du skulle ha kommit till en hall för att träffas och engagera sig. Vi ville att det på något sätt skulle kännas personligt men också gemensamt.

AD: Vilken typ av inspiration och era ville du framkalla i den här byggnaden?

K F: Tja, jag föreställde mig att det kunde ha hänt med tiden. Byggnaden har några vackra gamla material: Den har stålfönster och denna underbara typ av klinkerfasad, så tegelstenen har massor av struktur. Så inuti ville jag att det skulle kännas som om det kanske hade haft en liten dos midcentury möter 70-talet. Det kan ha varit i mitt huvud. Kanske hade byggnaden varit en gammal byggnad som fick en ansiktslyftning på 60- eller 70-talet så att den inte var blank, ljus, ny, modern men den hade en viss modernitet.

En blandning av material och texturer gör Henry Hall till en "meningsfull" bostad, långt ifrån de neutrala inredningarna i de flesta hyresbyggnader. "När du tänker på platser du besöker, säkert hotell jag besöker, är det de som är knäppa, som har en synvinkel, som stannar kvar hos dig, som blir din favorit, som dröjer kvar med dig, "säger Fulk. "Och så, det är verkligen vad vi ville göra här."

AD: Hur designade du Henry Halls gemensamma utrymmen kring konceptet för ett hotells gemensamma utrymmen?

K F: Under de senaste decennierna har hotell verkligen blivit våra nya vardagsrum. Jag tror på platser som New York där du bor ganska tätt och alla inte alltid har folk över till sina hem eftersom inte alla har stora lägenheter eller till och med när de gör det så många saker att göra och göra, under de senaste åren har vi på något sätt börjat använda hotelllobbyn som personlig mellanslag. Jag träffar människor där. Jag hänger. Vi får cocktails. Det är intressant för de som bor på hotellet. Vi ville att den skulle ha den atmosfären, som en slags förlängning för de människor som bor och också ett slags drag för människor som bara vill vara runt den energin och ha en blandning av offentligt och privat. Jag tror att det är typ av hemlig sås, lite spänning mellan de två världarna från folket som kallar det hem, människor som bara är där för natten, folket som passerar och människor som kanske bara vill ha en titt.

En studiomodellenhet av Ken Fulk. "Vi försökte föreställa oss ett brett utbud av människor som kan bo i byggnaden" medan de designade de tre utrymmena, säger designern. "Jag ville säga, se, det finns eleganta och intressanta sätt och alla olika typer av människor som kan bo i den här byggnaden. Det är så mycket mer intressant än att säga, det här är människorna som bor i den här byggnaden, människorna som är som jag, som röstar som jag. Nej, det är ett stort antal människor och hur intressant att kunna umgås med dem, bo med dem, dricka med dem, äta med dem. "

En modellenhet av Fulk: "Jag älskar att det kan finnas en 28-åring, en 42-åring och en 62-åring som bor i byggnad eftersom jag tror att det har olika tilltal för var och en av dem och olika saker som är gemensamma med var och en dem."

AD: Hur skapade du den här byggnadens eklektiska atmosfär?

K F: Jag menar, det är en av de intressanta sakerna med denna plats: det finns väldigt lite som har beställts; det är antingen anpassat eller hittat. Jag tror att det ger det en speciell atmosfär. Så ofta kommer du in i byggnader för gästfrihet och det mesta är kontraktsmöbler som har utformats för att användas i "tunga utrymmen", och det gjorde vi verkligen inte. Visst vill vi att saker och ting ska hålla och vi tar hand om det men vi valde enskilda bitar verkligen baserat på att gilla dem och känna att de exemplifierade byggnadens karaktär.

Med en varierad uppsättning invånare i åtanke designade Fulk "en blandning av högt och lågt, av texturer och färger, så att det inte är säkert."

AD: Av alla dekorativa bitar som du valt, hittat eller gjort, har du en favorit?

K F: Jag har några små saker som jag råkar älska som var svåra att släppa. Jag är väldigt fascinerad av den stora jättekronan eftersom det var en sådan upptäckt. Det fanns ett fält vid Brimfield [Antika loppmarknader] och en återförsäljare som jag vet som alltid springer till Europa hade dessa superjordklot. Och jag gillar att dessa är så coola; Jag borde göra något av dem. Och han sa, faktiskt, jag har 32 av dem. Så här sprang det, men det är inte ovanligt hur projektet blev till. Medan vi designade varje tum av det fanns det tillräckligt med utrymme där för att det skulle ebba ut och flöda. Och det hände så att det finns tillräckligt knäpphet, tillräckligt med brister, tillräckligt samlat så att det känns personligt och intressant. Jag gillar att säga att om alla älskar allt så är det nog inte så bra. Vi byggde in något av det i det.

instagram story viewer