Amsterdam Design Firm Studio Drift's Light Installations

Den holländska designduon slår samman naturliga former med toppmodern teknik och skapar vågiga ljusinstallationer som tänder fantasin

Genom att punktera gården på Londons CitizenM-hotell stiger och faller 14 nyinstallerade armaturer i rytm, var och en svävad i vattentåligt tyg och upphängd av en motoriserad stålkabel. Midair, de segelliknande hängen flyger ut, fångar vinden i magen och piskar ibland fram och tillbaka, som en grupp av avlägsna underkjolar. Gästerna kan inte låta bli att stanna och stirra.

Hypnotiskt och magiskt, projektet markerar den första utomhusinstallationen av Studio Drift, Amsterdam-designföretaget grundat av Ralph Nauta och Lonneke Gordijn 2006. "Vi var tvungna att tänka på regnet, kylan, dockningsstationen som skulle tända lamporna över natten", säger Nauta och tillade att innergårdens fixturer utvidgas till duon Shylight-serien, exempel på den finns i den holländska stadens Rijksmuseum.

Bestående av böljande glasstavar, projektet I 20 steg visades i en övergiven fabrik under Venedigs konstbiennal 2015.

Foto: med tillstånd av Studio Drift

Att djärvt omfamna elementen verkar lämpligt för formgivarna, som har utforskat skärningspunkten mellan natur och teknik sedan de träffades som studenter vid Design Academy Eindhoven. Deras genombrottsmoment kom för ett decennium sedan, tack vare en ödmjuk ogräs. Efter att ha plockat en maskros från sin trädgård limde Gordijn - förtrollad av växtens eteriska form - spröda halo av frön till en LED-lampa på en kopparstam, som driver fixturen med ett hushålls nio volt batteri. Pjäsen var den första iterationen av Studio Drift's seminal Fragile Future-serie, som skulle utvecklas till att omfatta omfattande nätverk som kombinerar dussintals maskroshuvuden och bronskretsar.

Varje vår drar Gordijn och Nauta fortfarande ut på fält med medlemmar i deras 14-personersstudio för ett år maskros skörd, samla frön för privata uppdrag, som över tiden har vuxit mer och mer utveckla. En Fragile Future-fixtur kan spänna över en hel vägg; en annan kan krypa genom en dörröppning. "Möjligheterna är oändliga", säger Gordijn.

En privat uppdrag från företagets Fragile Future-serie innehåller molnliknande kluster av maskrosfrön och kretsar.

Foto: med tillstånd av Studio Drift

Under hela tiden hittar Studio Drift nya sätt att blanda organiska former och modern teknik i kinetiska, till synes tyngdkraftsutmanande installationer. På Venedigs konstbiennal 2015 formade företaget till exempel en grupp glasstavar till en skelettmekaniserad skulptur som vågade i luften som en levande organism. För den pågående Flylight-serien lyser svärmar av glasrör som hänger från taket slumpmässigt och efterliknar fåglarnas oförutsägbara flygmönster. "Människor vill alltid lämna jorden och börja göra det omöjliga", konstaterar Gordijn. "Jag tror att det ligger i generna - åtminstone i våra gener."

Nu förbereder formgivarna sig för en kommande solo-show på New Yorks Pace Gallery, deras första med det internationella konstkraftverket. Utställningens hush-hush pièce de résistance krävde att de alla utom tömde sitt arbetsutrymme för att göra plats för det. Gordijn slarv i sin ed av tystnad och avslöjar lekfullt: "Det är super-högteknologiskt, det är supernytt, det är supertråkigt och det är gjort av betong."

Lägger till Nauta, "Du kommer in i ett utrymme och tror inte på vad du ser. Kanske ser en bit för fin eller för känslig ut. Det är intressant att testa gränserna. ” studiodrift.com

Relaterad:Se mer AD Innovatörer

instagram story viewer