Fotograf Chris Mottalini fångar hem designade av arkitekten Paul Rudolph

Verk av den New York-baserade fotografen visas nu i en show på Los Angeles utställningsområde The Landing

Upplösningen av traditionella gränser mellan konst och dekorativ konst fortsätter snabbt. I Los Angeles testar vintage-möbelhandlare Gerard O'Brien det allt mer blandade vattnet i konst och design med ett utställningsutrymme beläget i hans väl respekterade reformgalleri tillägnad skulptur, målning och fotografi. Dubbed the Landing, O'Briens galleri-inom-ett-galleri har redan monterat spännande utställningar av arbete från den sena 1960-talet av Marvin Lipofsky och Garry Knox Bennett samt en undersökning av samtida träskulpturer av Morgan MacLean.

En annan bild från Mottalinis serie, som visar övergivna hem, designade den amerikanska arkitekten Paul Rudolph, på Landing, ett utställningsutrymme som designhandlare Gerard O'Brien öppnade i sin reform Galleri.

Landings senaste erbjudande är en utställning med verk av den New York-baserade fotografen Chris Mottalini från hans serie "After You Left / They Took It Apart (Demolated Paul Rudolph Homes). ” Som titeln antyder har Mottalini dokumenterat en grupp hus designade av den provocerande baronen i Brutalism, mest känd för sitt landmärke Art & Architecture Building i Yale, där Rudolph skulle fortsätta att tjäna som dekan för School of Arkitektur.

En bild från fotograf Chris Mottalinis serie “After You Left / They Took It apart (Demolished Paul Rudolph Homes), ”visas nu i en utställning på galleriutrymmet Landing i Los Angeles.
Mottalinis fotografi av en trappa i ett av de övergivna Rudolph-designade hemmen

Många av de eleganta bilderna togs bara några dagar innan bostäderna rivdes. Mottalinis fascination med hans ämne kommer till liv i den betydelse av tragisk desuetude som kämpar verken. Effekten av dessa bilder är en klagomål - för historiskt betydelsefulla byggnader som har glidit genom nätet för bevararrörelsen; för Rudolfs oroliga ställning bland jättarna i arkitektur från 1900-talet; och för de eftertraktade utopiska idealen från efterkrigstidens modernism.

Fotografierna, inklusive den som visas, kan också ses i Mottalini nyligen publicerad bok, med titeln efter fotoserien.

Mottalinis sympatiska lins återställer i slutändan en viss värdighet för dessa en gång ädla strukturer, trots deras ynkliga tillstånd av förfall. Även om den förstörda bollen har sänt husen till avgrunden av förlorade arkitektoniska skatter, är bilderna - nu samlade i en bok som delar sitt namn med fotoserien (Columbia College Chicago Press, $ 50) - hyllar uppfinningsrikedomen i deras uppfattning och de liv som utvecklades inom deras väggar.

Till och med den 30 november på Landing, Los Angeles; reform-modern.com

instagram story viewer