På Masterpiece London gömmer sig samtida och traditionella skatter i vanlig syn

Det finns höjdpunkter vid varje tur på konstmässan, som öppnas för allmänheten idag

"Jag har ett bi i min motorhuv om att inte ha en uppdelning mellan modern design och traditionella delar," Philip Hewat-Jaboor, ordförande för Masterpiece Londonkonstmarknad, säger AD PRO. "Det spelar ingen roll om någon [sak] gjordes igår eller 4500 år sedan."

Phyllida Barlows skulpturarbete på Hauser & Wirth.

Foto: Alex Delfanne / med tillstånd av Hauser & Wirth och Masterpiece London

Nu på sitt 10: e år, rättvist, säger han, syftar till att bryta ner hinder för datum, land och disciplin. ”Vi blandar ihop allt så att du kommer att se en silverhandlare från 1700-talet bredvid en bild från 1900-talet och klassisk antikvitetshandlare. Och på grund av hur det är sammansatt kan du se hur du kan leva med dessa saker. ”

Fredrikson Stallard, Fåtölj 'Species III' 2015, på David Gill.

Foto: med tillstånd av David Gill och Masterpiece London

Det är en modell som är meningsfull i en värld där pengar flyttas till nya händer: Den senaste årliga

Rapportera på den globala konstmarknaden av UBS pekade på framväxten av tusenårssamlaren, liksom världens alltmer internationella och digitala natur. "När jag först började var alla pengarna i Amerika", konstaterar Hewat-Jaboor. ”[B] ut nu kommer samlare från hela världen och många är i åldersgruppen 35 till 50. Vi vill öppna denna värld för nya samlare genom att göra den till en enkel och trevlig upplevelse. ”

Charles och Ray Eames, Halvstor FSW-6-skärmca 1948 på R & Company.

Foto: med tillstånd av R & Company och Masterpiece London

Förra året lockade evenemanget i västra London mer än 51.000 besökare. 2019-upplagan är värd fler än 150 utställare, samt en ny installation av Phyllida Barlow i entrén. I överensstämmelse med andan att slå samman objekt från olika epoker, New York galleri R & Company har tagit med sig 1900-talets bitar av Marcel Breuer och Charles och Ray Eames, liksom nya skapelser av fransk designer Pierre Yovanovitch-inklusive Marsha lampa, med sin fläckiga keramiska bas och handblåsta glasskärm och den subtila antropomorfa Papa Bear fåtölj, en krånglig nedbrytning av en klassisk form. På samma sätt London gallerist Adrian Sassoon samlar fransk porslin från 1700-talet, till exempel en vinkylare från Louis XVI: s sällsynta arabiska service och samtida keramik, inklusive ett nytt verk av japansk konstnär Hitomi Hosono det är inspirerat av manga.

Bridget Riley, Ljusblå1990 på Alan Wheatley.

Foto: Paul Tucker / Courtesy of Alan Wheatley and Masterpiece London

Londonbaserat David Gill har verk av sådana som Daniel Libeskind, den Campana Brothersoch Fredrikson Stallard, medan Sarah Myerscough, känd för sitt fokus på modernt träverk, visar nya fartyg av vinnaren av 2017 Loewe Craft Prize, Ernst Gamperl, som lyfter fram de materiella egenskaperna hos hans material. Bland de som arbetar med konst är Alan Wheatley, som ställer ut en bit av Bridget Riley det har aldrig tidigare varit på auktion. Någon annanstans, Hauser & Wirth presenterar vanligtvis stora namn som Louise Bourgeois och Lygia Pape.

Sittande bredvid moderna mästerverk finns en rad antika, historiska och modernistiska bitar, allt från antik konsthandlare Charles Ede1350 f.v.t. Egyptisk granodioritbas, till Hill-StoneSamling av sällsynta verk av Piranesi och ett aldrig visat 1963-porträtt av abstrakt expressionist Paul Jenkins förbi David Hockney vid Redfern Gallery.

Bland de mest anmärkningsvärda verken är en Rococo-kaffekanna från 1738 av Huguenot silversmed Paul de Lamerie. Priset är 3,5 miljoner pund och pryds med ett vapensköld och bilder av fåglar och djur. "Detta är en av de viktigaste delarna av engelskt silver som någonsin har kommit på marknaden", Lewis Smith, regissör på Koopman Sällsynt konst, säger AD PRO. "Det såldes senast 1983, och det är första gången det - förhoppningsvis - byter händer sedan dess."

För Hewat-Jaboor är dessa intilliggande delar en del av ett drag bort från en era då smak var en liten elites bevarande. "Jag tror att det förändras", konstaterar han. "Människor köper konstverk som är vackra, vare sig samtida eller på annat sätt. Det hoppas jag har hjälpt till. [F] eller jag, det är som en Pandoras låda och vi har nyckeln till att öppna den. "

instagram story viewer