5 designers på deras osannolika karriärvägar

Med en kombination av hårt arbete, beslutsamhet och lite tur hittade dessa designinsidare äntligen sitt kall

I Minnet av saker som gått, Marcel Proust skrev, ”Vi är inte försedda med visdom, vi måste upptäcka det själv, efter en resa genom vildmarken som ingen annan kan ta för oss ...” Denna känsla gäller lätt för de osannolika och ibland kretsiga vägar som många arkitekter och inredningsarkitekter tar för att uppnå framgång i designen industri. Naturligtvis är en kärlek till visuell skönhet en förutsättning, och medan många har mött liknande hinder och prestationer längs vägen - från att få foten i dörren till att slå ut på egen hand till att bli publicerad - finns inga två banor lika. Vi pratade med fem designers med mycket olika berättelser om hur de kom igång. Här delar de allt från detaljerna bakom deras oväntade början till de karriärråd de önskar att de hade fått själva.

Peter Pennoyers egen Hudson Valley hem, som han designade med sin fru, Katie Ridder.

Peter Pennoyer,Peter Pennoyer arkitekter

”Jag har alltid älskat design. Som barn som växte upp i New York tillbringade jag timmar med att rita perspektiv på byggnader inspirerade av Lever House och Seagram Building, som inte var långt ifrån vårt hem. Jag ritade imaginära husplaner och porrade över teckningar som min far skulle ta med sig från sina möten på New York Citys designgranskningsbyrå, Art Commission [nu Public Design Commission]. Före college hade jag praktikplatser vid New York City Landmarks Preservation Commission och Smithsonian. Jag tillbringade ett år i Paris och tog ritning genom Institut d'Architecture och frihandsteckning vid Académie de la Grande Chaumière. Den svåra delen var Bob Starns arkitektstudie på Columbia College. Detta var kursen som öppnade mina ögon för möjligheten till arkitektur och förändrade mitt liv; Jag arbetade för Stern, som då var min professor, under mitt sista år på college och ett år före forskarskolan. Mina första uppdrag satte mig i teamet som arbetade med arkitekturen i Venedigbiennalen och en designutställning om amerikanska postmodernister i Österrike. Detta var en intensiv och oersättlig upplevelse. Senare bad en vän på forskarskolan mig att hjälpa till med att designa Isabella Rossellinis duplexloft i Tribeca. Det var en lyckoslag. Jag är glad att ha arkitekter och klienter som jag beundrar uppskattar vårt arbete, men jag har fortfarande tur att få varje uppdrag som kommer vår väg. Jag lär mig kontinuerligt genom att designa, resa, läsa och undervisa. Jag är alltid förvånad över hur historien ger en sådan oändlig källa till inspiration och överraskningar. ”

Ett sovrum designat av Robert Passal för kändisfrisör Guido Palau.

Foto: Joshua McHugh

Robert Passal,Robert Passal Interior Design & Architecture

”Att skapa miljöer har fascinerat mig sedan barndomen, men jag insåg inte att jag ville bli inredningsarkitekt förrän jag var i mitten av 20-talet. Efter college gick jag i chefspositioner på restauranger av alla kalibrar, men det var inte min passion. Under den perioden övertalade en vän mig att läsa Artist's Way, av Julia Cameron. Det är en otrolig 12-veckors kurs i självupptäckt; varje vecka rensar du långsamt röran i ditt sinne och avslöjar dina inre tankar och mål. Jag var ursprungligen motståndskraftig mot att delta, men vid vecka fyra hade jag tydliga avsikter att bli inredningsarkitekt. En kompis till en vän hjälpte mig att sammanställa vad jag kallar en "fejka det tills du gör det" cv. Han guidade mig också till New Yorks Design & Decoration-byggnad. Jag började på 18: e våningen och tog mig ner och frågade efter showroomchefer och delade ut mitt cv. När jag kom hem hade jag ett meddelande från John Rosselli. När jag arbetade där registrerade jag mig för lektioner på FIT, med början med grunderna: ritning och rendering. Jag hade turen att få min första designupplevelse med Dan Barsanti och Patricia Healing. Min erfarenhet av dem är ovärderlig. Dan var min mentor och lät mig experimentera med design; Pat lärde mig om färg och detaljer. Efter fem år plus visste jag att det var dags för mig att sprida vingarna. År 2000 startade jag mitt eget företag vid mitt matbord. Hittills fortsätter jag att lära mig vad som fungerar och inte fungerar med varje projekt. För mig är design en utveckling på alla nivåer. Jag fortsätter att växa och utvecklas med erfarenhet och exponering. ”

Ett vardagsrum av Young Huh.

Foto: Ngoc Minh Ngo

Young Huh, Young Huh Interior Design

”Det föll aldrig på mig att design kunde vara grunden för en karriär förrän jag var vuxen. Jag hade alltid en stark önskan att vara runt vackra saker, men när jag växte upp imponerade mina föräldrar på mig att det bara fanns två karriärmöjligheter: läkare eller advokat. Jag gick till juridik och gick i New York och New Jersey bar examen men kom till den sjunkande insikten att det bara inte var vägen för mig. Min man uppmuntrade mig verkligen att tänka utanför lådan och följa mitt hjärta, så jag gjorde det. Jag tog alla slags personlighetstester för att ta reda på vilket jobb som passar mig. Sedan träffade jag en inredningsarkitekt på ett cocktailparty, och det blev plötsligt mycket tydligt för mig att det var vad jag skulle göra. Så jag tog lektioner på Parsons men slutade aldrig skolan. Inredningsdesign är en bransch som du lär dig och arbetar med för att bli bättre och bättre på.

Jag arbetade först för en soloutövare och var tvungen att lära mig att göra allt, från ångande underkanter utan rynkor till bokföring till shopping. Jag lärde mig att vara redo och villig att göra vad som helst. Jag planerade inte att starta mitt eget företag - jag öppnade Young Huh LLC för att jag var mellan jobb och fick förfrågningar om att hjälpa vänner och bekanta - men jag gick aldrig tillbaka till att arbeta med någon annan; mitt företag utvecklades till en livlig verksamhet full av underbara människor och kunder. ”

New York-kontoret för historiska begrepp.

Foto: r: Eric van den Brulle

Andrew Cogar, president förHistoriska begrepp

”Design var alltid något jag älskade. Som tonåring byggde jag ständigt fort, trädhus och skateboardramper med vänner. En av mina farfar var industriingenjör hos GE och lade alltid noggrant ut sina nästa hemförbättringsprojekt, inklusive grafpapperslayouter över hans grönsaks trädgårdar. Min andra farfar var en lika skicklig ritare men var också den ultimata gör-det-själv-byggaren. Han och mina farbröder byggde en familjstuga i Adirondacks, och jag tillbringade varje sommar där tills jag tog examen från college. Att växa upp i den typen av miljö fick mig att tro att om du kan rita den, kan du bygga den. När jag gick på gymnasiet och gymnasiet var jag mycket lycklig att ha två framstående konstlärare som fokuserade på karriäransökningar för design och konst. När jag började förstå den verkliga nivån av ekonomiskt åtagande som skolan skulle kräva, bestämde jag mig för att ansöka om ett ROTC-stipendium. Efter att jag tog examen från University of Miami bodde jag i Tyskland i tre år och tjänstgjorde en plikt för armén som återbetalning för mitt ROTC-stipendium. Även om jag inte var yrkesmässigt engagerad i arkitektur, reste jag mycket och förde en skissdagbok, vilket var hur jag fick mitt första jobb. Efter att ha återvänt till USA började jag leta efter ett traditionellt företag med en blandning av arkitektur och planeringsarbete. Med lycka till hittade jag historiska begrepp genom en ”Help Wanted” -annons i Atlanta Journal Constitution. När jag intervjuade satt min högskoleportfölj fast på varvet vid Navy Base i Newport, Rhode Island. Det enda jag var tvungen att presentera var min resedagbok. Lyckligtvis tyckte företagets grundare, Jim Strickland, vad han såg. Det kan ha hjälpt att Jim också hade tjänat i armén och uppskattat min militära erfarenhet och låtit mig skugga honom på projektplatsbesök och hjälpa till med byggnadsadministrationsuppgifter tidigt under min karriär. Jag har nu varit på företaget i 18 år; Jag började som praktikant och jag tillträdde rollen som president förra året. ”

En Manhattan-lägenhet designad av Paris Forino.

Foto: Scott Frances

Paris Forino, Paris Forino - Inredningsdesign

”Min kärlek till design var alltid där. Som ett mycket litet barn var jag mycket intresserad av mitt rum, dekorerade det vackert, visade mina dockor i hyllorna och målade väggarnas färger jag gillade. Jag älskade alltid vackra saker - att växa upp, jag ville bli balettdansös och innan det astronom - och den kärleken byggdes upp tills jag åkte till Paris efter gymnasiet. Där blev jag inspirerad av så mycket skönhet och så många fantastiska utrymmen. Jag visste då absolut att jag behövde bli inredningsarkitekt. Jag fick en kandidatexamen i inredningsdesign vid University of Technology, Sydney och under college I arbetade fyra dagar i veckan med en arkitekt / inredningsarkitekt, en riktigt trevlig kille och bra designer, bara han och mig. Det var ett bra sätt att lära sig! Jag tror att när du börjar kan du lära dig mycket mer på en liten övning. Det var tillfällen när jag ville sluta; emellertid hade jag avstått från min första kärlek - balett - när det blev klart att jag inte var så naturligt begåvad som prima ballerinor behöver vara. Jag behövde hålla ut med design, och jag är så glad att jag gjorde det. Efter att ha flyttat till Manhattan och arbetat på Tihany Design och Cetra Ruddy Architecture drömde jag om att öppna mitt eget företag. Jag hade jobbat i New York i nio år och tänkte att om jag bara försöker göra det kommer det att hända. Jag antar att stjärnorna stämde överens, för i stället för några små projekt tilldelades vi sex vackra byggnader i New York Stad av en enskild utvecklare och tillräckligt med volym för att jag ska kunna anställa några fantastiska designers med bra stamtavlor rätt bort. Jag har aldrig sett mig tillbaka på en minut. Jag får till och med ta med lite av balettens nåd och musikalitet till mitt arbete som designer. ”

instagram story viewer