Nadir Lina Bo Bardi ve Giancarlo Palanti Tasarımları Gladstone Galerisi'nde Sergileniyor

Gösterinin özü, İtalyan-Brezilyalı mimar, tasarımcı ve Gio Ponti işbirlikçisi Lina Bo Bardi'ye odaklanıyor

Bu hafta, Gladstone Galerisi açar sergi İtalyan-Brezilyalı sanatçılardan bazıları Lina Bo Bardien nadir ve en önemlisi, onların Gladstone 64 New York alanı. Bo Bardi İtalyan ve Brezilya tasarım kanonlarına silinmez bir damga bırakan ufuk açıcı bir modernist mimar ve tasarımcıydı. Yine de, çalışmaları sıklıkla gözden kaçırıldı - bu yeni serginin vurguladığı bir şey Bo Bardimimar ile işbirlikleri Giancarlo Palanti, düzeltmeye yardımcı olmayı umuyor.

Sergi, büyük ölçüde Brezilya'nın Casa de Vidro ve Nilufar Galeri Milano'da. (Gösteri, geçen yıl görüntülenen bir sergiden türetilmiştir. Nilufar Depo, bu da Casa de Vidro'daki Instituto Bardi'den önemli yardım aldı.) Nilufar Gallery'nin kurucusu Nina Yashar, AD PRO'ya şunu açıklıyor: Gladstone sergisi "koleksiyoncuların bakış açısından Lina Bo Bardi’nin tasarımcı olarak yaptığı çalışmaların araştırmasında odak noktası ve eşi görülmemiş bir noktayı temsil ediyor." Simone Gladstone Gallery'nin ortağı Battisti, Milano sergisini gördükten sonra, Gladstone ekibinin kendi sergilerini "sürdürmek için çok istekli" olduklarını vurguluyor. kendi.

Bu çabalar sayesinde, Bo Bardi'nin MASP olarak anılan en önemli eserlerinden biri sandalyeler, şimdi yukarı Manhattan'da görüntüleniyor. Deri döşemeli sandalyeler, Bo Bardi'nin çift katlanabilir ve istiflenebilir yapıları sayesinde işlevselliği tasarımlarına dahil etmek için gösterdiği özeni gösteriyor. İlk olarak São Paulo Sanat Müzesi'nin oditoryumu için tasarlanan koltuklar, ülkenin tanınmış jakaralarına olan güvenleri sayesinde çalışmalarına Brezilya'nın ayırt edici özellikleriyle aşıladı Odun. (Battisti, Bo Bardi'nin mükemmel bir tasarım olarak Brezilya ahşabına yaptığı vurguyu gösteren diğer çalışmaların da bulunduğunu ekliyor. İlk olarak SESC Pompéia için tasarlanan ve Pompéia Tabure olarak bilinen SESC'yi de içeren kaynak, içinde São Paulo.)

Battisti, Bo Bardi ve Palanti'nin vurgulanan parçalarına daha fazla bağlam ekleyerek, "Sergideki işler Bo Bardi’nin hiper işlevli ve estetik olarak bir parça karışımı tasarlama konusundaki derinliğini ve çeşitli becerilerini göstermek radikal. Lina'nın tasarımı, modernist tasarımın birçok yönünü minimal ve özgün bir şekilde sentezliyor. "

Serginin görünüşte geniş olmasına rağmen, Gladstone 64 Battisti'ye göre galeri ayak izi "meşhur dar". "Sergimiz, her çalışma için yeterli alan sağlayan bir enstalasyon oluşturmak için dar iç mekan etrafında çalışıyor. nefes al, aynı zamanda izleyicileri zemindeki ve duvarlardaki işler arasındaki görsel paralellikleri anlamaya davet ediyor. " açıklıyor.

Ayrıca diğer Brezilyalı sanatçıların eserlerinin, örneğin Lygia Clark, Hércules Barsotti ve Alfredo Volpi, Bo Bardi'nin kreasyonlarını daha da genişletmek ve bağlamsallaştırmak için sergiye dahil edildi. Battisti'nin ifade ettiği gibi, Bo Bardi’nin "tasarıma geometrik olarak eğimli yaklaşımı taklit ediliyor ve [tasarımları ile] tamamlanıyor." Dahil edilen bireyler Yüzyıl ortalarında Rio de'da oluşan Brezilya'nın önde gelen yaratıcılarından oluşan Grupo Frente'nin bir parçası olmaları gerçeğiyle daha da birleşiyor. Janeiro.

Battisti'ye göre, bunun gibi gösteriler, tasarım tarihinin çok daha geniş bir kesitiyle ilgilenen tasarımcılar ve meraklıları ilgilendiriyor. "Brezilya tasarımı, tarih boyunca pek çok yaratıcı disiplin üzerindeki derin etkisi nedeniyle küresel tasarım konuşmasında her zaman önemli bir yere sahip olacak" diyor.

instagram story viewer