Patricia Urquiola Biraz Karışıklık Yaratmanın İyi Olduğunu Düşünüyor

Tasarımcının sözleri, Milano'daki Next Design Perspectives konferansında paylaşılan birçok fikirden sadece biriydi.

Patricia Urquiola kalabalığa seslenir.

Fotoğraf: Mauro Consilvio

Görünüşte ortalama bir sonbahar gününde, Patricia Urquiola ve benzeri diğer tasarım armatürleri Gucci Merkezi, Milano merkezli moda markası tarafından dönüştürülen bir zamanlar Caproni uçak fabrikası. Var olan meraklı insanlar, gösterişli bir pist gösterisi sayesinde orada değildi. Bunun yerine, ikinci yineleme için toplanmışlardı. Sonraki Tasarım Perspektifleritarafından tasarlanan bir konferans Altagamma, lüks İtalyan yaratıcı ve kültürel işletmelerinden oluşan bir konsorsiyum. Bir günlük etkinlik, tasarımcılar, akademisyenler ve bilim adamlarından oluşan güçlü bir dizi aracılığıyla değişen, istikrarsız bir dünyada tasarımın rolünü ve gücünü keşfetmeye başladı. Şimdiki ortak yönetmeni Deyan Sudjic Tasarım Müzesi içinde Londra, eğitim gösterisinin küratörlüğünü yaptı.

Trend tahmin şirketindeki yaşam tarzı ve iç mekanlar ve gelecekteki yenilikler direktörü Lisa White

WGSN, kapsayıcı ağları teşvik etme gibi sektör genelinde benimsenebilecek altı anlayışlı eğilimi ortaya çıkararak süreci başlattı. Giderek daha yaşlı ve genç nesillere yanıt vermek ve dijital zanaatkarlık çağında bir ürün yaratmanıza gerek olmadığını fark etmek fiziksel olarak.

AD100 tasarımcısı Ilse Crawford, konuşması sırasında resmedildi.

Fotoğraf: Mauro Consilvio

Bireylerin gelecekte nasıl çalışacağını ve yaşayacağını inceleyen başka bir konuşmada, İspanyol mimar ve tasarımcı Patricia Urquiola "çevremizde biraz karışıklık yaratmanın" insan doğası olduğunu kabul etti. (Buna rağmen çabucak ekledi belirsiz bir gelecekte, bize rehberlik edecek yeni sezgiler olacaktır.) Urquiola'ya sahnede katılmak Marcus Engmaneski tasarım müdürü IKEA, "işleri daha iyi hale getirmeye" odaklandığını tartışan kişi.

Başka yerde AD100 tasarımcı Ilse Crawfordİngiliz firmasının arkasındaki güç Studioilse, başka bir çeşitliliğin iyileştirilmesinden bahsetti: alanları "kalıcı hale getirmek ve sevilmek" anlamına gelen iç mekanları canlandırmak. Örnek olarak, işaret etti Refettorio Felix, Londra'daki St. Cuthberts'te, şef Massimo Bottura’nın gıda atıklarıyla mücadele eden kar amacı gütmeyen kuruluşa hayat veren bir ortak mutfak, Ruh İçin Yiyecek. "Bir aşevi nasıl insan onurunu getirip onu güzelleştirebilirsin?" iç mimar retorik bir şekilde kalabalığa sordu, daha zengin bir iç tasarıma ulaşmak için bu tür soruların sürekli olarak düşünülmesi gerektiğine inandığını da sözlerine ekledi. hayat.

Tom Dixon da bir konuşma yaptı.

Fotoğraf: Mauro Consilvio

Üretken İngiliz tasarımcı gibi, bu tür insan merkezli eğilimler yaratıcılığın evrimi için gerekli olacaktır. Tom Dixon kesinlikle farkındadır. 1970'lerde glam rock sırasında büyürken, İngiltere'de harika müzik vardı ama kötü yemekler vardı, diye konferansta hatırladı. Yine de, gastronomi, sanat ve eğlence sektörüne sürekli bir ilgisi vardı - bunların hepsi şimdi kendi restoranında ve diğer bu tür işlerde ustaca bir araya geldi.

İtalyan deri ürünleri markasının CEO'su Sara Ferrero Valextragibi tasarımcılarla çalışmaktan bahsetti. Kengo Kuma, Martino Gamper, ve Max Kuzu "mağaza trafiğini dokuz kat artırırken" dünyanın her yerindeki butiklerde. Dükkanlara öyle davranan müşteriler sanat sergilerini cezbeden, kesinlikle daha fazla tasarım markasının kendi başlarına yararlanabileceği bir yaklaşım showroomlar.

Bouroullec Kardeşler 2013 yılında Versailles Château de asılmak üzere bol dökümlü, ip benzeri bir Swarovski avize tasarladığında da benzer bir sanatsal heyecan yaşandı. Avusturyalı cam devinin yönetim kurulu üyesi Nadja Swarovski, bu iddialı projeyi tartışarak “getirmenin önemini pekiştirdi. halka sanat ve onu demokratik kılmak. " İleride ne olursa olsun, bu, herhangi bir etkileşim kurmanın en güçlü yollarından biri olarak kalabilir. seyirci.

instagram story viewer